香港流行音樂，俗稱“港樂”。

近半個世紀(jì)以來，從一個地區(qū)性的娛樂事業(yè)，成為影響全球華人的流行文化，而上世紀(jì)八、九十年代的經(jīng)典粵語金曲至今仍在華人世界的每一個角落縈繞。

但本世紀(jì)以來，關(guān)于“香港樂壇已死”“港樂沒落”的輿論一直不絕于耳。

最近，關(guān)于香港樂壇2020年度四臺頒獎禮的結(jié)果又成為媒體熱議的話題。其中，《南都周刊》以《曾經(jīng)“神仙打架”的十大勁歌金曲頒獎禮，如今成了TVB員工表彰大會》為題，發(fā)出“誰還有資格引領(lǐng)香港流行音樂的走向？”的質(zhì)詢，再次引發(fā)關(guān)心“港樂”歌迷的回響。

回溯“港樂”的每個繁榮時期，都有一代標(biāo)志性的巨星：

“民歌小調(diào)”時代的許冠杰、關(guān)正杰、羅文、鄭少秋、汪明荃；

“都市流行曲”時代的譚詠麟、張國榮、梅艷芳、徐小鳳、陳百強、林子祥、葉倩文、林憶蓮；

“卡拉OK”年代的“四大天王”、李克勤、王菲、鄭秀文、彭羚；

千禧年代的陳奕迅、古巨基、容祖兒、楊千嬅等。

即使在較近的2005-2007年頭，也涌現(xiàn)了鄧紫棋、方大同、側(cè)田、衛(wèi)蘭、陳柏宇、林奕匡、周柏豪等當(dāng)紅藝人。

那么，為什么近十年香港樂壇的“新札”歌手，會導(dǎo)致大眾產(chǎn)生難以信服的陌生感呢？其中原因不外乎以下幾點：

1、香港經(jīng)濟發(fā)展的滯后，令其對外的文化輻射力大為減弱，自然也影響了流行音樂的輸出。

2、香港樂壇“四大電子傳媒”的各自為政，傳統(tǒng)電臺、電視媒體的式微，難以集中火力齊心炮制家喻戶曉的新偶像。

3、內(nèi)地娛樂業(yè)的迅猛發(fā)展、綜藝節(jié)目的火熱、流量明星的強力制造，牽引了歌迷對以往香港樂壇的注意力。

因此，關(guān)鍵點在于“傳播”：當(dāng)TVB不再強勢，當(dāng)頒獎典禮淪為“分豬肉”，當(dāng)焦點向內(nèi)地轉(zhuǎn)移，港樂失去了最重要的輿論陣地，只能和其他眾多的細(xì)分音樂類型一起競爭“分眾市場”的迷你蛋糕。

其實，關(guān)于“港樂”的成敗得失、如何“重振輝煌”的未來方針，完全可以成為洋洋數(shù)萬字的學(xué)術(shù)論文。

由于篇幅所限，本文主要和大家分享下所謂“港樂低迷期”的一些值得期待的“新面孔”，看看他們能否在“頹勢”下“絕地反擊”，引領(lǐng)香港樂壇未來的新走向。

為公平起見，我們統(tǒng)一選擇在2010年及之后出道發(fā)表首張唱片的歌手作為入圍者（括號內(nèi)標(biāo)注為發(fā)表年份）?；谙愀蹣穳幌蛏朴跔I造概念的造星傳統(tǒng)，本文姑且也將12位“新世代”代表稱為“十二新星座”吧。

連詩雅（2010年出道）

模特兒出身的連詩雅擁有高挑靚麗的身形，因此她最早踏入娛樂圈是參演電視劇《激流青春》，更曾到日本為《月刊NEO》拍攝純影集，成為首位被邀請的香港女藝人，潮流電影《喜愛夜蒲2》的出鏡亦為她帶來不少人氣，并借此奪得第31屆香港電影金像獎“最佳新演員”。

2020年，她還主演了都市情感劇《那些我愛過的人》和電影《無間行者之生死潛行》。

在歌唱道路上，連詩雅2010年簽約華納唱片，因為和當(dāng)時同公司的方大同從小便是世交，所以她自然被稱為“方大同的小師妹”。

SHIGA在華納的七年間曾推出數(shù)張EP，但遺憾始終沒有一張完整的大碟。

不過單曲的成績算是不錯，包括2013/2014/2015連續(xù)三年憑《到此為止》、《說一句》、《只要和你在一起》蟬聯(lián)“十大中文金曲”獎，《說一句》更榮膺“叱咤十大”第九位。

對于一個不會中文，要憑拼音才能記誦的小女子來說，如此成績殊為不易，這一案例像極了她當(dāng)年同公司的師姐——天后葉倩文，同樣是不懂中文，卻能將粵語歌唱得如此鏗鏘動人。

音樂風(fēng)格上，連詩雅沒有追求太過于另類的技巧性，平實溫馨，像是“舊街角”最普通的“為愛癡狂”的鄰家女子，不過在競爭激烈的樂壇，確實也欠缺了些許棱角。

反而是在離巢華納的最后一張EP《ANOTHER ME》中，她方才凸顯了非同以往的崢嶸一面。

2019年，她繼師兄周柏豪之后過檔有“大臺”背景的星夢娛樂，接連主唱了幾首TVB劇集歌曲，在遠(yuǎn)離頒獎臺近5年后，終于在2020年度“勁歌金曲獎”憑《愛情事》/《小謊言》重新回歸，衷心希望這是SHIGA音樂里程一個新的開始。

許廷鏗（2011年出道）

許廷鏗應(yīng)該算是TVB一手炮制的新生偶像，2009年參加歌手選秀節(jié)目《超級巨聲》出道，然后簽約TVB旗下的星煥國際（后更名為“星夢娛樂”），并在2011年出版首張個人大碟《出走三部曲》。

其代表作《青春頌》創(chuàng)造了以統(tǒng)計電臺播放率為唯一標(biāo)準(zhǔn)的“叱咤樂壇流行榜”當(dāng)年唯一一首蟬聯(lián)兩周冠軍的神話，打破“叱咤”多年不成文的規(guī)矩。

在“星夢”時期，許廷鏗以青春、帥氣的健康形象和歌路示人，網(wǎng)羅了大批狂熱的少男少女歌迷，星途算是同輩中人最一帆風(fēng)順的。

本來他大可在TVB的“大樹庇蔭”下，一路高歌具有收視保證的“劇集金曲”，當(dāng)仁不讓地加冕每年“勁歌”頒獎的大贏家。

但是，富有音樂抱負(fù)的許廷鏗，卻在2017年毅然決然加盟華納唱片，去做帶有自己品牌烙印的個性音樂：《神奇之旅》、《拾》、《NEGATIVE》三張具有完整概念性和延續(xù)性的“三部曲”系列，無疑將他身上的偶像色彩鉛華洗盡。

許廷鏗在最近的公開訪問中表示對自己的抉擇“無怨無悔”。

堅持夢想的人，終會得到上天應(yīng)有的眷顧：在世道艱難的2020年，他在 “第十二屆華語金曲獎”中擊敗譚詠麟等多位前輩榮膺“年度最佳粵語男歌手”，同時首次獲得最具挑戰(zhàn)性的“叱咤男歌手金獎”。或許，一直感嘆“陳奕迅之后港樂后繼無人”的熱心人士可以稍感安慰了。

JW王灝兒（2010年出道）

外表有些像混血兒的JW王灝兒是選秀出身，不過有意思的是她是在2006“Spice It Up學(xué)園祭”惜敗同為90后的鄧紫棋而獲得總決賽亞軍。

當(dāng)然，唱功不俗的JW的影響力一直局限在香港和廣東等粵語地區(qū)，不像鄧紫棋早幾年已成為叱咤華語樂壇的小天后了。

2010年JW簽約黎明任老板的A MUSIC，公司集中優(yōu)勢資源為她傾力打造，金牌制作人雷頌德親自擔(dān)任監(jiān)制，第一張EP《LOS ANGELS》的反響也非常不錯，應(yīng)該說JW西化略帶R&B的性感唱腔具有鮮明的個人風(fēng)格，因此她在年底的頒獎禮也順理成章獲得“新城勁爆新人王”等榮譽。

2015-2016年，加盟獨立公司SUNNY IDEA的JW王灝兒迎來音樂生涯的高峰，《矛盾一生》/《多少年》/《自由飛翔》三部曲成為多個排行榜和頒獎禮的寵兒，并在競爭白熱化的“叱咤樂壇女歌手”爭奪中僅屈居容祖兒和李幸倪之后獲得銅獎。

不過之后的四年，她的歌唱事業(yè)又陷入一個停滯期，直到2020年8月在將軍澳電視廣播城高調(diào)加盟星夢娛樂，又憑《輕熟女》帶來2020年度勁歌金曲獎。不過以JW的演繹風(fēng)格，似乎不一定適合星夢既定的劇集金曲路線，讓我們拭目以待她的未來發(fā)展吧！

胡鴻鈞（2012年出道）

胡鴻鈞算是許廷鏗的師弟，他的“星途”與許廷鏗的前半段極為吻合：同樣是從《超級巨聲》中脫穎而出（比許廷鏗晚一屆），同樣簽約TVB和星煥國際，也同樣是很快推出首張個人專輯《雙飛》。

不過不同的是，除了看家本領(lǐng)的歌唱事業(yè)外，胡鴻鈞比許廷鏗更專注在熒屏角色的塑造。

他在《降魔的》中充滿“靈異”色彩的演出令人驚艷，當(dāng)然主題曲《到此一游》演繹的任務(wù)也當(dāng)仁不讓地落在他自己身上。

或許當(dāng)下“安守本分””胡鴻鈞沒有師兄許廷鏗的那么“離經(jīng)叛道”，他只是靜靜地演好每一個角色，唱好每一首歌。

2020年9月推出的《你幸福嗎？》大碟應(yīng)該算是胡鴻鈞一個階段性的總結(jié)，既有劇集膾炙人口的金曲，也有監(jiān)制為他量身定做的深情原創(chuàng)，并以此入選“華語金曲獎 ”月度十佳專輯。這位三十而立的斯文男子，或許做好當(dāng)下，就是他對未來的一份期許！

AGA江海迦（2013年出道）

出生于音樂世家、中菲混血的AGA江海迦骨子里流淌著與生俱來的西化音樂血液。父母的熏陶令她九歲便已接觸鋼琴，更通曉吉他等樂器。在這里要科普下很多樂迷倍感困惑的她的英文名“Agatha”（縮寫為AGA），是一個天主教圣人的名字，由她兒時的神父替她命名。

曾經(jīng)做過兩年空姐的AGA能加入樂壇，應(yīng)該要感謝她的貴人——歌神張學(xué)友的御用鼓手Anthony Fernandes。

經(jīng)過Anthony的介紹，江海迦把所作的Demo交給風(fēng)頭最勁的唱片監(jiān)制舒文，并獲他推薦在2013年簽約全球最大唱片公司——環(huán)球唱片，成為譚詠麟、張學(xué)友、陳奕迅等天王巨星的小師妹，從此開始她無限風(fēng)光的音樂之旅。

與大多數(shù)新人出道時都會選擇相對安全的K歌路線相比，AGA一開始便亮出自己“唱作人”的標(biāo)簽，音樂上更是徹頭徹尾地走她喜歡且擅長的R&B/SOUL情歌路線。

已經(jīng)推出的四張專輯中，每張專輯，都會附上由她自己彈唱的原始DEMO，這樣大膽的音樂定位也是香港樂壇從未有過的。

因此，她一開始就備受專業(yè)音樂獎項的青睞，包括“華語金曲獎”2014“年度最佳粵語女新人”、“叱咤樂壇”生力軍(女)金獎。

2018年1月，AGA在無數(shù)紅人留下印記的廣州體育館舉行首次內(nèi)地個人演唱會，3000張門票全部售罄，臺下為她歡呼的95后歌迷，用無比震撼的喝彩聲及和唱回應(yīng)她每首膾炙人口的名曲，而這樣的殊榮屬于一個出道未夠5年的新名字。

非比尋常的2020年，更是AGA風(fēng)光無限的一年：第十一屆“華語金曲獎”授予她“年度最佳粵語女歌手”（獲獎專輯《LUNAR》），年終的“叱咤樂壇流行榜”頒獎禮上，AGA更歷史性地將她的名字寫在了“叱咤女歌手金獎”的獎座上，而這個獎座，之前十多年都曾是容祖兒的囊中之物。

至此，我們可以毫不夸張地宣布：一個新時代的“港樂”天后已經(jīng)誕生了!

許靖韻（2013年出道）

形象、歌路和師姐泳兒都有幾分相似的許靖韻應(yīng)該是“守得云開見月明”的典范。

許靖韻初時的星途可謂平步青云：93年出生的她曾考取皇家音樂學(xué)院八級鋼琴，2010歲參加英皇新秀歌唱大賽就取得亞軍，2013年正式簽約英皇娛樂，同年以電影《超級經(jīng)理人》出道，出版首張個人唱片《Angela》，同年獲得新城勁爆新人王（女歌手）、勁歌金曲頒獎典禮最受歡迎新人獎。

初試啼聲的亮眼之后，許靖韻進入了一個不長不短的瓶頸期，新人如潮的同質(zhì)化涌現(xiàn)令到極少歌手可以再上一個臺階。

在這階段她以“小背心”的神秘身份轉(zhuǎn)戰(zhàn)網(wǎng)絡(luò)，獲得了出其不意的成功，為此英皇重新對她進行重點打造，第一步就是進軍內(nèi)地市場，參加高人氣的選秀節(jié)目。

2018年她參加中國首部女團青春成長節(jié)目《創(chuàng)造101》，收獲無數(shù)內(nèi)地粉絲；2019年，作為踢館歌手參加火爆全國的湖南衛(wèi)視《歌手2019》錄制，在第八期踢館賽中將梅艷芳的粵語經(jīng)典《夢伴》唱出火辣性感的時代感，引發(fā)不少觀眾對她的好奇和關(guān)注。

或許唱彈跳俱佳的許靖韻等待的是一首能成為“K歌之王”的首本名曲，以及一張能證明她個人特色的代表專輯，不過以她年輕的天賦，一切都不算太晚！

吳業(yè)坤（2015年出道）

吳業(yè)坤也是出自《超級巨星》鍛造的新秀（2010年和胡鴻鈞同屆），但他的音樂之路卻來得略顯艱難。在出任劇集表演和“勁歌”主持五年后，才迎來第一張個人大碟《Kwan Gor》。

專輯一出便引起爆炸性的反應(yīng)：主打歌《原來她不夠愛我》包攬香港四大頒獎典禮新人獎和“叱咤樂壇我最喜愛的男歌手”獎，一時成為樂壇佳話。

2016年是吳業(yè)坤歌唱事業(yè)的巔峰，8月在香港紅磡體育館舉辦首場個人演唱會，同年憑第二張個人大碟的主打歌《百姓》再次獲得“叱咤樂壇我最喜愛的男歌手獎”。

而后，吳業(yè)坤進軍影視領(lǐng)域也大獲成功。

2017年，憑借劇情片《幸運是我》獲得第36屆香港電影金像獎的“最佳新演員”提名。2020年11月19日參演的動作輕喜劇《非凡三俠》在優(yōu)酷視頻播出。

被稱為“坤哥”的吳業(yè)坤聲線滄桑低沉，與同輩男歌手普遍高亢清亮形成反差，也正因為他擅長表達大時代下的小人物悲情，頗為撫慰當(dāng)下人群的心態(tài)，所以每首金曲出爐都能快速捕獲人心。

可惜的是，2018年推出第三張大碟《KEEP GOING》后，因為與東家星娛樂約滿，坤哥在樂壇的聲勢驟然退減，兩年來只是推出幾首單曲。喜歡“坤哥”的朋友，怕是要耐心等待他的下一次爆發(fā)了！

HANA菊梓喬（2017年出道）

本名陳曉怡、出生于1986年的HANA菊梓喬可謂“大器晚成”，在三十芳齡才簽約創(chuàng)富文化推出自己的首支個人單曲《今天的我》。

不過接下來的發(fā)展算是厚積薄發(fā)：

在公司的成功運作下，很快加盟星夢娛樂，并取代因結(jié)婚生子而暫休的吳若希成為TVB劇集金曲的御用女版演唱者。

2017年推出的首張個人大碟《忘記我自己》千呼萬喚始出來，集結(jié)了《使徒行者2》、《溏心風(fēng)暴3》等最熱門劇集的歌曲，她也因此毫無懸念地獲得“勁歌金曲最受歡迎女歌星”獎。

“星夢一姐”稱號從此誕生，大碟主題曲《忘記我自己》也同時入選“華語金曲獎”年度最佳粵語歌曲。

HANA的快速成功雖然得益于“近水樓臺”的熱門劇集演唱權(quán)，但她成熟、扎實、滄桑感十足的演繹的確將那些電視金曲的情景表現(xiàn)得完美無憾，聽她的歌，就仿佛進入TVB一部部光影變幻的戲劇人生，令人回味無窮。

只是令聽眾期待的是，以她天然的優(yōu)質(zhì)唱功，如果嘗試劇集金曲以外的其他音樂，會是一片什么天地？

陳蕾（2019年出道）

陳蕾來自廣州，媽媽曾從事演藝幕后工作，幾歲大的她便跟著一起進入音樂欄目的錄制現(xiàn)場，或許這也是她日后從事這個行業(yè)的萌芽。

19歲的時候，陳蕾為了音樂夢想獨闖香港，并憑實力在第一屆《亞洲星光大道》獲得殿軍。

愛玩吉他、天生搖滾的她曾與友人合組樂隊，其間也曾參加《中國好歌曲》受到關(guān)注。由于她十分喜歡玩游戲機、踢足球，再加上性格像男生，因而人稱“豹哥”。

2017年，陳蕾自組獨立公司“自由意志”，開始真正屬于自己的音樂事業(yè)。

2018年，首支派臺作品《娛樂人生》在三大電臺均打入三甲，第二支派臺作品《RUN AWAY》拿下“叱咤榜”和“華語金曲榜”雙料冠軍。同年在武漢舉行的“華語金曲獎2018盛典”，陳蕾獲得她人生第一個獎項“年度最佳粵語女新人”，15天后，她又以新人身份獲得“叱咤樂壇唱作人銅獎”，一起步的走勢已非常凌厲。

人往高處走，2019年，陳蕾憑借出色的表現(xiàn)加盟國際公司華納唱片，推出首張個人大碟《1029》。這張以她生日命名的專輯有著強烈的“陳蕾色彩”，陳蕾也憑著這張?zhí)幣蟮M一步收獲“第十二屆華語金曲獎”的“年度最佳粵語女歌手”殊榮，創(chuàng)造出道最短時期獲此大獎的記錄。

而憑借大碟5首上榜歌、1首冠軍歌的優(yōu)異成績，陳蕾在非常賞識她的“叱咤樂壇流行榜”連續(xù)第三年獲得“唱作人銅獎”，更首次贏得“女歌手銅獎”。

或許，陳蕾的勵志故事正像亞洲電視一部經(jīng)典劇集的名字《我來自廣州》，能在龍爭虎斗的香港樂壇闖出一片天，她不僅是廣州的驕傲，也是所有堅持夢想者的榜樣！

林家謙（2020年出道）

林家謙與上述三位選秀出道的“星夢系”歌手不同，他是真正從一位幕后創(chuàng)作人走向臺前、“寫而優(yōu)則唱”的。

可能讀者對于林家謙的名字還有些陌生，但說起他創(chuàng)作和監(jiān)制的作品則可謂炙手可熱：包括JW王灝兒《矛盾一生》/《多少年》/《自由飛翔》三部曲、林宥嘉《今日營業(yè)中》四首作品、楊千嬅《余春嬌》。

其他合作過的歌手包括炎亞綸、周柏豪、彭佳慧、衛(wèi)蘭、陳柏宇、許廷鏗、林欣彤、孫耀威、薛凱琪等等，而最威風(fēng)的就是憑為容祖兒創(chuàng)作的《心之科學(xué)》斬獲2018年度“叱咤樂壇至尊歌曲大獎”作曲人。

而且林家謙作品的覆蓋面不僅是香港樂壇，連稱霸華語樂壇的臺灣國語歌，他也來分一杯羹。

最犀利的是：天王陳奕迅時隔2年的兩首粵語冠軍單曲《致時代的舞》、《是但求其愛》也出自他的妙筆。

如此多元化的創(chuàng)作，林家謙作為幕后音樂人的風(fēng)格一時還難以定義，但無可置疑他人文化的創(chuàng)作是代表香港樂壇未來的一股清流。

作為一位初來乍到的粵語男新人，林家謙的戰(zhàn)績令人咂舌：

2019年1月發(fā)表包辦作曲、編曲、監(jiān)制、主唱的單曲《下一位前度》；

2020年5月推出首張個人大碟《Major in Minor》，即入選“華語金曲獎”月度十佳專輯；

在同年底的TVB“2020年度勁歌金曲頒獎典禮”上獲得“最佳唱作歌手金獎”，并憑《一人之境》獲得“最佳原創(chuàng)歌曲金獎”；

而一直力挺他的“叱咤樂壇流行榜”，也將“叱咤男歌手銅獎”和“作曲人大獎”隆重頒發(fā)給他，實現(xiàn)臺前、幕后的雙豐收。

歌手層面的林家謙頗為低調(diào)，輕柔、走心的演繹符合當(dāng)下“小確幸”的審美。2020年度的掌聲仍歷歷在目，其最新力作《時光倒流一句話》又榮登“叱咤樂壇流行榜”2021年第5周的榜首。

當(dāng)年以“鋼琴后的人”監(jiān)制身份轉(zhuǎn)型唱作歌手的倫永亮，第一張唱片就成為“叱咤男歌手金獎”得主，成為空前絕后的樂壇佳話。

不知道作為傳承者的林家謙只是客串一把歌手癮，還是真真正正會以歌手為主要職業(yè)呢？或許，唱作兼修會是他的最佳答案。

Supper Moment（2010年）

香港樂壇每一個十年便會爆發(fā)一次“樂隊潮”，并產(chǎn)生不少影響深遠(yuǎn)的經(jīng)典樂隊：七十年代的溫拿、八十年代的Beyond、九十年代的Black Box、千禧年代的MR.，而這一個十年，則注定屬于Supper Moment。

Supper Moment成軍于2006年，成員包括主唱兼吉他手陳仕燊（Sunny）、吉他手梁爠鵬（Martin）、低音吉他手張祖光（CK）和鼓手陳鴻達（Hugh），2010年首度發(fā)行兩張EP《等等…》、《旅程》。

在商業(yè)和藝術(shù)之間有著完美平衡的Supper Moment，專業(yè)和市場方面叫好又叫座。

2017年，《沙燕之歌》獲得第36屆香港電影金像獎“最佳原創(chuàng)電影歌曲獎”，并憑日漸成熟的《The Moment》大碟榮獲“華語金曲獎”年度最佳樂隊。

2018年，Supper Moment乘“叱咤樂壇組合金獎”的余威在香港紅磡體育館舉行三場演唱會，讓主流音樂見證這班“樂勢力”超強能量。

2020年，Supper Moment以精選專輯《19 Moment》紀(jì)念成立19周年。同年的《Everything Is You》入選“華語金曲獎2020年度十大華語唱片”。

流行搖滾是近十年香港樂隊比較多選取的風(fēng)格，Supper Moment在大路的POP ROCK基礎(chǔ)上，加添了更多屬于他們自己的色彩：民謠、藍調(diào)、激流金屬。

撇除表象的音樂外殼，骨子里打不死的精神和理想主義，才是樂迷最傾心他們的核心價值。一曲《無盡》可能是Supper Moment的真正心聲：“踏上這無盡旅途…人生夢一場革命至蒼老”。旅途無盡、理想未泯，或許這就是屬于Supper Moment時代的《海闊天空》吧！

Mirror（2020年出道）

說起來香港樂壇最經(jīng)典的組合，莫過于上世紀(jì)末的草蜢和本世紀(jì)初的Twins，然而當(dāng)年的追星族都已成為銀發(fā)族或步入中年危機，誰是屬于新世代歌迷的最I(lǐng)N人氣組合呢？如果你還不知道Mirror這個如日中天的名字的話，那么就證明你已經(jīng)落伍了！

Mirror是香港首個大型男子唱跳組合，是由TVB外的另一家新貴電視臺Viu TV創(chuàng)辦的選秀節(jié)目《Good Night Show全民造星》的衍生組合。

Mirror的營運模式和我們傳統(tǒng)理解的固定成員組合有很大不同，效仿了日本大型女子偶像團體AKB48的模式，每年會通過選秀發(fā)掘新人加入團體。

目前Mirror的成員共12人，包括：盧瀚霆（Anson Lo）、江熚生（AK）、柳應(yīng)廷（Jer）、隊長楊樂文（Lokman)、陳瑞輝（Frankie）、王智德（Alton）、邱士縉（Stanley）、陳卓賢（Ian）、李駿杰（Jeremy）、呂爵安（Edan）、姜濤（Shou/KeungTo）、邱傲然（Tiger）。

作為唱片公司的大國文化在行銷Mirror時也是采取截然不同的創(chuàng)新手法，在推出6首團隊單曲的同時，也打造15首成員個人單曲。

其中陳卓賢《正式開始》（冠軍）、柳應(yīng)廷《回光物語》（冠軍）、盧瀚霆《一所懸命》、江熚生《特登》、姜濤《蒙著嘴說愛你》作為先遣部隊，以時鮮的電音和R&B風(fēng)格，在潮流指標(biāo)的“叱咤榜”上取得了驕人戰(zhàn)績。

而在2021年1月1日的“2020年度叱咤樂壇流行榜頒獎典禮”，Mirror更成為最大贏家，不僅以團隊名義拿下“叱咤樂壇組合銅獎”，成員柳應(yīng)廷、盧瀚霆更包攬“叱咤生力軍”的金獎和銅獎。

而最不可思議的是，第一年出道的姜濤竟然拿下“叱咤樂壇我最喜愛的男歌手”和“叱咤樂壇我最喜愛的歌曲”（《蒙著嘴說愛你》）兩項最重大獎，這也再次刷新了“叱咤”的歷史記錄。可以一點不夸張的說：2020年的香港樂壇，就是Mirror年。

綜上所述，以上列舉的港樂“十二新星座”其實只是十年來香港樂壇漫天星辰的一個縮影，其實還有更多特色的名字未被提及。

雖然，他們的音樂造詣和影響力還無法企及那些入駐殿堂的“天皇巨星”，但加以時日，誰又能斷定未來的“天王”“天后”豐碑上不會刻上他們的名字呢？

本文作者：游威

華語金曲獎創(chuàng)辦人兼總策劃/全球華語音樂聯(lián)盟秘書長、資深樂評人，娛樂營銷人。自1992年起，在《音像世界》等報章雜志上發(fā)表音樂評論100多篇，超過30萬字，其中《再見唐朝》、《張國榮2000風(fēng)再起時》等在全國具有 較大影響。

2009年創(chuàng)辦并全力運作有“華語格萊美”之稱的“華語金曲獎”為終身事業(yè)。同時還曾擔(dān)任多項國內(nèi)大型音樂賽事評委，包括中國好聲音、中國最強音、快樂男聲、蒙面歌王等。

 

各位自己友，

你們有什么珍藏已久的粵語新歌？

歡迎在評論區(qū)分享哦！